Înainte ca W alt Disney să inspire fiecare fată tânără să-și îmbrace o perucă roșie și o coadă cu paiete, creatorii își puneau propriile viziuni despre sirena mitică pe pânze și lut, iar aceste piese de artă de epocă a sirenelor stau ca mărturii ale acestui folclor uitat.. Această artă capricioasă vine în toate formele și mediile, acoperind sute de ani de istorie umană. Cu toate acestea, dacă căutați suficient de mult, veți putea găsi opera de artă vintage perfectă de sirenă care să împodobească pereții dormitorului dvs.
Perioada victoriană, mitologie și arta de epocă cu sirene
Deși poveștile despre hibrizii umani acvatici i-au înspăimântat pe marinari și pe pirați deopotrivă de sute de ani, primul moment în care acest mit de sirenă sa solidificat cu adevărat a fost în perioada victoriană. Odată cu interesul crescând pentru forțele supranaturale, sublim și folclor a venit un alt povestitor proeminent care a valorificat interesul publicului pentru „bizar” - P. T. Barnum. Sirena mumificată, care mai târziu avea să fie cunoscută sub numele de Sirena Fiji, cu care a făcut turnee în circul său ambulant, a atins aceste interese în creștere în publicul occidental și, în curând, reprezentări ale sirenelor victoriane au putut fi văzute peste tot..
Variații asupra mitului sirenelor în arta antică și vintage
Sirenele antice și de epocă descrise în artă apar adesea în câteva stiluri tematice distinctive, inclusiv sirena abătută și sirena.
Sirena disperată
Descurajarea, sau sirena îndrăgostită, este cel mai bine reprezentată în pictura din 1900 a lui John William Waterhouse, A Mermaid. O femeie pe jumătate goală, cu coada unei creaturi marine, stă deasupra unei stânci și se pieptănează prin păr. Aceste sirene întruchipează ideile care înconjoară disperarea copleșitoare a iubirii neîmpărtășite și puterea copleșitoare pe care dragostea o poate avea asupra unei persoane, care erau teme explorate în lucrările romantice ale vremii. W alt Disney ar redefini acest tip de sirenă în filmul său clasic de animație din 1989, Mica Sirenă.
Sirena
Această creatură mortală care atrage oamenii la moarte prin cântecele sale fascinante poate fi văzută în tomurile vechi și hărțile nautice avertizând marinarii departe de apele periculoase. Deși sirenele nu sunt întotdeauna descrise ca sirene, mulți artiști din secolele 18thși 19th au făcut conexiuni între cele două premise. De exemplu, în Portretul Armadei (1588), o sirenă este ilustrată pe lateral pentru a reprezenta reputația contemporană că regina Elisabeta I era însăși un pic o sirenă care a ademenit navele spaniole la moarte.
Diferitele medii ale artei vintage cu sirene
Diferitele tipuri de mass-media pe care vă puteți aștepta să întâlniți atunci când investigați piese de artă vintage cu sirene includ:
- Tablouri (ulei, acuarelă și acril)
- Sculpturi
- Ilustrații
- Imprimeuri
- Reclame și logo-uri
- Gravuri
Motive găsite în arta vintage cu sirene
Deoarece arta istorică a sirenelor se întinde pe o linie temporală atât de extinsă, este rezonabil că ar exista o varietate de schimbări stilistice de la o perioadă la alta. Cu toate acestea, există câteva motive și caracteristici tipice pe care este posibil să le găsiți în operele de artă de epocă cu sirene pe care le întâlniți.
- A Lone Mermaid - O bună majoritate a acestor lucrări de artă prezintă o sirenă singuratică în prim-planul lucrării, fie privind spre mare, fie departe de privirea privitorului.
- Titluri Art Nouveau - Exista o abundență de aceste figuri lungi pictate în stil Art Nouveau, cu curbe mari și filigranuri elaborate, iar artiștii au inclus adesea titluri de locații sau afaceri deasupra capetelor creaturii lor marine.
- Torsuri umane - Pentru a atrage privirea masculină, aceste lucrări de artă au înfățișat doar sirene ca având toros complet umani, cu sânii, curbe moi și fețele pictate ale femeilor lor idealizate.
Vintage Mermaid Art Values
Deși concepția omului obișnuit despre arta vintage cu sirene provine probabil de la emblematica sirenă Starbucks, care a devenit sinonimă cu cultura milenială a cafelei, există un număr de colecționari care luptă pentru aceste piese frumoase pe care să le adauge la colecția lor.. Deoarece majoritatea acestor lucrări de artă sunt mari și au durat un număr semnificativ de ore pentru a fi finalizate, ele au estimări monetare adecvate. Una dintre cele mai prestigioase dintre aceste opere de artă, The Siren (1900) de John William Waterhouse, a fost vândută în 2018 pentru aproape 4 milioane de lire sterline. O altă lucrare, mai puțin cunoscută, care a fost recent la licitație a fost Ralph Eugene Cahoon, Jr's A Mermaid and a Sailor on a Junk in China, care a fost estimată a avea o valoare cuprinsă între 8.000 USD și 12.000 USD. Din păcate, arta autentică care persistă în magazinele de antichități și casele de licitații se întâmplă să cadă pe partea mai scumpă. Cu toate acestea, există o afacere profitabilă de reproducere în care artiștii independenți folosesc aceste stiluri de artă istorice ca sursă de inspirație pentru ilustrații și imprimeuri contemporane, multe dintre acestea le puteți descărca pentru o taxă mică și le puteți imprima chiar acum, făcând aceasta opțiune mult mai rentabilă.
Magia sirenelor și cultura modernă
Cu noul număr de sirene din film și televiziune, vă puteți aștepta la o reapariție a interesului pentru arta sirenelor antice și de epocă, nu numai din partea colecționarilor, ci și a oamenilor obișnuiți și, din moment ce mitica sirenă a reușit pentru a rezista ravagiilor timpului și a infiltra cultura modernă, vă puteți liniști cu faptul că investiția artistică va avea întotdeauna un loc în viitor.
