„Contracție și eliberare”, a spus Martha Graham. Ea a descris baza stilului ei iconic de dans modern, dar ar fi putut la fel de bine să fi vorbit despre tot dansul contemporan. Relativul nou venit în vechea artă a mișcării se simte la fel de bine la televizor, ca și în teatrele cu cutie neagră; pionierii săi au declanșat o rebeliune și noi moduri de a folosi corpul care continuă să magnetizeze atât dansatorii, cât și publicul.
Capturing a Century
Există atât de multe influențe asupra dansului contemporan, încât poate fi greu de definit. O examinare a istoriei și dezvoltării sale este calea cea mai simplă către o analiză și apreciere a formei. Americanii neclintiți sunt cei mai responsabili pentru revoluția în dansul clasic care a dat naștere unei noi forme de artă: dansul modern. Modern a derivat o sensibilitate lirică și mișcări explozive ale corpului inferior din baletul clasic, dar a lucrat dintr-o fundație mai întemeiată, mai puțin verticală și mai ridicată. Cei mai timpurii moderniști au fost rebeli care s-au inspirat de la dansatorii europeni, dar au dezvoltat o formă de dans unică a lor.
- Isadora Duncan (1878 - 1927) a respins în întregime pregătirea de dans clasic și și-a centrat coregrafia expresivă în jurul emoției, sculpturii grecești, poeziei, filosofiei, muzicii clasice și a unei libertăți de mișcare dezinhibată, precum și a picioarelor goale și a costumelor fluide..
- Ruth St. Denis (1877 - 1968) a încorporat dansurile native americane, religiile orientale și misticismul în dansurile ei moderne. Ea a făcut echipă cu Ted Shawn (1891 - 1972) pentru a crea școala Denishawn din L. A., care a antrenat titani ai dansului modern Lester Horton (1906 - 1953) și Martha Graham (1894 -1991), printre alții. Shawn a fondat Jacob's Pillow în Massachusetts, un loc de spectacol și un spectacol pentru coregrafia sa musculară și atletică, care este încă un centru venerat pentru antrenamentul profesionist de dans și casa unui festival de dans de vară apreciat.
- Jose Limon (1908 - 1972) și-a derivat tehnica acum iconică din lucrarea lui Doris Humphrey (1895 - 1958), un absolvent al școlii Denishawn. Humphrey și-a bazat dansurile pe ansamblu, nu pe soliști, și a folosit dezechilibrul ca declanșator al mișcărilor ei. Limon a fost un dansator celebru la nivel mondial care a fuzionat moștenirea sa natală mexicană cu mișcarea care se baza pe „cădere și revenire” și s-a concentrat pe contrapuncte, ideile contrariilor și intensitatea experienței umane.
- Graham, desigur, este un nume și o legendă asociată de neșters cu o școală și un stil de dans modern, la fel ca și Lester Horton. Contribuții importante au venit în a doua jumătate a secolului al XX-lea din partea postmodernistei Merce Cunningham (1919 - 2009) și Alvin Ailey (1931 - 1989). Ailey s-a antrenat cu Horton, Humphrey, Graham și alții și și-a creat propria școală, companie și stil de durată, care aduce experiența și moștenirea culturală a negrilor în dansul contemporan.
Dansatorul contemporan de astăzi se bazează pe această moștenire bogată de giganți în domeniu și o gamă mai largă de influențe globale, pentru a vorbi o limbă mondială fără cuvinte.
Maeștrii dansului
Experimentele maeștrilor moderni au ecou în mișcările, înfloririle stilistice și amestecările multor discipline care îmbogățesc dansul contemporan de astăzi. Graham, Cunningham și Horton sunt fiecare demn de remarcat din motive diferite.
Martha Graham
Martha Graham este adesea creditată drept mama fondatoare a dansului contemporan și modern. Ca dansatoare și coregrafă timp de peste șapte decenii, ea a adus dansul modern în mainstream. A fost prima dansatoare invitată vreodată să cânte la Casa Albă și să primească o medalie a libertății.
În mod ironic, ea ura termenii „modern” și „contemporan”, deoarece credea că stilurile de dans evoluează și se schimbă constant în funcție de vremuri. Ea nu și-a dorit coregrafia sau idealurile ei încadrate, iar aceasta a continuat să fie o mentalitate de alergare printre coregrafii de dans contemporan care i-au călcat pe urme.
Merce Cunningham
Născut la Washington în 1919, Merce Cunningham a dansat pentru compania lui Martha Graham până când și-a înființat propria companie în 1953. El și partenerul său romantic, John Cage, au creat ceea ce este cunoscut în lumea dansului contemporan sub numele de „operațiuni întâmplătoare”.„Se bazează pe ideea chineză de a-ți arunca averea pe o hexagramă. Numărul 64 în muzică, de exemplu, permite o primă distribuție pentru prima notă, o a doua pentru a doua și așa mai departe până când o melodie întreagă a fost compusă. în acest fel. Cunningham a aplicat același principiu dansului, folosind o serie de mișcări întâmplătoare. El a prețuit acest stil sporadic de coregrafie și continuă să existe în studiourile din întreaga țară și astăzi. În contribuția sa la versiunea modernă a dansului contemporan, Cunningham a jucat un rol esențial în originile sale tehnologice din secolul 21. El a contribuit la dezvoltarea unui program software de dans numit Danceforms, care le permite coregrafilor să creeze dansuri folosind un computer.
Lester Horton
Lester Horton era cunoscut pentru infuzarea elementelor de dans nativ american și jazz modern în rutinele sale de dans contemporan. A continuat să pregătească câțiva mari dansatori, inclusiv Alvin Ailey, și a fondat Teatrul de Dans din Los Angeles. În timp ce compania sa nu mai este împreună astăzi, tehnica sa și stilul de coregrafie distinct diferit sunt încă pedagogia de alegere în multe școli de conservatoare și studiouri de dans.
Traming the Origins
Acești trei dansatori sunt printre cele mai critice influențe în debutul dansului contemporan. Cu toate acestea, niciunul dintre ei nu a creat un stil dintr-o pânză întreagă. Fiecare a fost un dansator antrenat, care lucra din secole de disciplină și își imagina acele mișcări clasice în ceva nou. Balerinii vor observa rapid influența puternică a baletului tradițional, iar dansatorii populari vor recunoaște imediat tendințele de povestire. Insistența lui Martha Graham că dansul contemporan evoluează mereu pentru a încorpora muzică nouă, stiluri de mișcare noi și filozofii noi cuprinde caracteristica definitorie a dansului contemporan. Inspirația fiecărui dansator variază în funcție de timp și loc, iar pentru acea voce interioară indefinibilă, muzica inimii.
